Painter: Sir Peter Paul Rubens
Painting: The Rape Of The Daughters Of Leucip
Year: 1618
Sir Peter Paul Rubens is a representative painter of the Baroque, but he empathize with a bolder style based on movement, light, bright colors and especially sensuality. He is known for his preference to represent mythological and allegorical figures.
Because of his preference for the fuller female form, but also voluptuous and lascivious, his name has inspired the emergence of “rubensian” that defines the fatter female forms , more full bodied.
The theme of this painting is mythological, representing a dramatic scene of the abduction of the daughters of Leucippus by Castor and Pollux ,the twins, born of the connection between Zeus and Leda . Is a dynamic image composition, held diagonally, the dominant force is the movement of the characters. Violent movements are represented and the colors highlight the action scenes, suggesting the power and dynamism of the composition.
Female nudes in the foreground stands out as the lighter skin color and the theatrical gestures, being dramatic. Male nudes, that frame the female characters within the center of the painting, give this composition a balance. Also, by the way male characters are represented, the female nudes are emphasized. The antithesis between grace and virility, femininity and power, bring more value and beauty to the sensual female nudes.
the represented characters have exaggerated gestures , wide and theatrical, caught in strange twisting. The presence of horses in this context symbolizes virility, animalism, power and majesty. Also pitching horse symbolizes the drama, but also the importance of action. Also as a minor character, appears Cupid, customary in such situations.
Main Stage is enhanced by tones of red, but the hard work is very visible throughout the care for details. The thoroughness with which the painter paints shoes, jewelry and expressions of the characters is reviewed in the landscape, that restores even smallest details, seen in the special care with which the painter illustrates the grass.
Pictor: Sir Peter Paul Rubens
Pictură: Răpirea fiicelor lui Leucip
An: 1618
Sir Peter Paul Rubens este un pictor reprezentant al Barocului, însă el empatiza cu un stil mai îndrăzneţ, bazat pe mişcare, luminozitate, culori puternice şi mai ales senzualitate. Este cunoscut pentru preferinţele lui de a reda personaje mitologice şi figuri alegorice.
Datorită preferinţei lui pentru formele feminine mai pline, însă voluptuoase şi lascive, numele lui a inspirat apariţia termenului de „rubensian”, care defineşte formele feminine mai plinuţe, mai corpolente.
Tema acestui tablou este una mitologică, reprezentând scena dramatică a răpirii fiicelor lui Leucip de către gemenii Castor şi Pollux, născuţi din legătura lui Zeus cu Leda. Compoziţia imaginii este una dinamică, desfăşurată pe diagonală, în care domină forţa. Mişcările reprezentate şi culorile sunt violente, pentru a pune în valoare acţiunea care sugerează puterea şi dinamismul scenei.
Nudurile feminine se evidenţiază în prim-plan atât prin culoarea pielii mai deschisă, cât şi prin gesturile teatrale, dramatice. Personajele masculine încadrează nudurile feminine din centrul tabloului şi conferă echilibru compoziţiei. De asemenea, prin felul în care sunt reprezentate personajele masculine, sunt puse în valoare nudurile feminine. Antiteza între graţie şi virilitate, feminitate şi putere, pun mai mult în valoare senzualitatea şi frumuseţea nudurilor feminine.
Gesturile personajelor reprezentate, sunt exagerate, largi, teatrale, surprinse în contorsionări ciudate. Prezenţa cailor în acest cadru simbolizează virilitatea, animalismul, puterea şi maiestuozitatea. Totodată cabrarea cailor simbolizează dramatismul, însă şi importanţa acţiunii. Tot ca personaj secundar apare şi Cupidon, nelipsit în astfel de situaţii.
Scena principală este pusă în valoare de tonurile de roşu care atrag atenţia, însă în tot cuprinsul lucrării este foarte vizibilă grija pentru detalii. Minuţiozitatea cu care pictorul redă încălţămintea, bijuteriile şi expresiile personajelor este revăzută şi în peisajul redat până în cele mai mici detalii observându-se grija deosebită cu care sunt redate chiar şi firele de iarbă.
